FREEDONIA CAFE

LAS AVENTURAS DE TINTIN - EL SECRETO DEL UNICORNIO (2011)

2011-10-30T11:34:00.000-07:00

Steven Spielberg (director y productor) y Peter Jackson (productor) nos ofrecen una película de animación sobre el personaje creado por Hergé, Tintín y todo su universo. Tomando como base los álbumes "El secreto de Unicornio" y "El tesoro de Rackham el Rojo", los guionistas del film crean una historia que introduce algunos elementos de otras de sus aventuras, como el secuestro de Tintin, la aparicion del buque Karabutjan, el primer encuentro con el Capitán Haddock y el recorrido por el desierto de "El cangrejo de las pinzas de oro", primer álbum en el que aparece el Capitán. En resumen, interpreto que ha querido hacerse un homenaje al universo Tintín, con algunos guiños que aprecen durante la película y que solamente los tintinólogos podrán reconocer. Yo he encontrado varios, como los recortes de prensa que poblan las paredes de la casa de Tintín en donde aparecen en titulares algunas de las aventuras del joven periodista como "El Cetro de Otokar" o "Los cigarros del faraón". También en el asesianto del inspector de la interpol a las puertas de la casa de Tintín, en que antes de morir señala en un periódico las letras que formaran el nombre de "Karabudjan". Bien, pues el periódico es "Le petit Vingtième", publicación en la que comenzaron a aparecer los primeros cómics de Tintín, por entregas. Un simpatico homenaje que viene a reforzar la profesión de periodista de este intrépido aventurero que, en los álbumes quedaba bastante diluida. Finalmente, otro de los detalles que incluye la película lo encontramos en la escena final, que obviamente no desvelaré, y en la que en pleno puerto se destroza una enorme caja de madera que contiene latas de cangrejo de la aventura "El cangrejo de las pinzas de oro", que como hemos dicho, en la que basa algunas de sus secuencias la película. Respecto a los personajes que aparecen, nombrar al trio protagonista Tintín, Milú y el capitan Haddock, los malos formados por un supuesto descendiente de Rackham el Rojo (que creo que se ha creado para la película) y el contramaestre Allan, que aparece en algunos álbumes. Los curiosos policias Hernández y Fernández y la aparición (casi a modo de cameo) de "El Ruiseñor Milanés" la soprano Bianca Castafiore que surge, imagino que ademas de darle un poco de sentido a la adaptación cinematográfica de la película, también como un homenaje al mundo Hergé. También podemos ver a la señora Mirlo, la portera de la vivienda de Tintín.

Respecto a la película en si, la verdad es que me ha dejado bastante indiferente. La animación es magnifica, la adaptación está bien y las situaciones que crea y desarrolla la película, sobretodo las de acción, con reacciones en cadena, gozan del sentido del humor más spielbergiano. Destaco en ello la secuencia de la huida del "Karabudjan", el aterrizaje de la avioneta en el desierto o la carrera del sidecar el busca de los pergaminos (creo que lo mejor del film).

En resumen, una pelicula entretenida, con misterio, comedia y aventura, cosa que contribuye la edición en 3D. Un homenaje a Tintín y al mundo que creara Hergé en 1930 , pero nada más que eso. Bueno, decir que es la mejor versión que se ha hecho jamás en cine de este héroe del cómic (las anteriores mejor no hablar de ellas. Una, de hecho, fue rodada en España). No os recomiendo que vayáis con niños pequeños pués aunque sea animación, hay secuencias de pensar y atar cabos, y se aburren (vamos, que no es Disney).
Por cierto, una curiosidad, el personaje de Tintin esta inspirado y doblado por Jamie Bell (Billy Elliott) y el Capitan Haddock por Andy Serkis (Gollum). Decir finalmente que esta pretende ser la primera de una trilogía dedicada a Tintín. El segundo film lo dirigirá Peter Jackson, desconociéndose quien será el director de la tercera.

CALIFICACIÓN: FFF

SUPER 8 (2011)

2011-09-01T02:34:00.000-07:00

El guionista de "A proposito de Henry" ("Regarding Henry", 1991), "Eternamente joven" ("Forever young", 1992), "Armageddon" (1998) o "Mision Imposible 3" (2006) y director de exitosas series de televisión como "Alias" (2001-2005) o "Perdidos" ("Lost", 2004), escribe, dirige y produce esta producción que cuenta con la participación del Rey Midas de Hollywood, Steven Spielberg. Nos referimos, como no, a Jeffrey Jacob Abrams, JJ Abrams para los amigos. Ambientada en los años 80, "Super 8" narra las aventuras de un grupo de adolescentes en su intento por rodar una película en super 8 que quieren presentar a un certamen de cine (segun dicen algo biografico de Spielberg o Lucas). Eligen la temática zombie, muy de moda en aquellos años, y con mucha ilusión, pocos medios y cámara en ristre, van elaborando su film, al margen de los adultos que no entienden esta obsesión e incluso la censuran. De nuevo vemos dos mundos paralelos: por un lado el universo infantil-adolescente, incomprendido, idealista, que se mueve con el corazón en contraposición con el mundo adulto, realista y racional. Un claro ejemplo de esta dualidad lo encontramos en "ET" (1982), en donde existe la clara contraposición de dos mundos: el infantil, que actua movido por sentimientos de ayuda y protección al extraterrestre y el adulto que trata de racionalizar, proteger a los niños e investigar con el alien. Además, igual que sucediera en "ET", el niño protagonista tiene un drama personal propio. Si en "ET" es la soledad, el divorcio de los padres, en "Super 8" es el recuerdo por la muerte de la madre y la falta de comunicación con el padre, policia del pueblo de Ohio donde sucede la acción. Volviendo al argumento, la historia se complicará cuando este grupo de niños, en donde no falta el lider, el pirómano, el miedoso y la chica, son testigos accidentales del descarrilamiento de un tren del ejercito, que originará una serie de extraños fenomenos en el pueblo: desapariciones de gente, huida de los perros, problemas en la red electrica,... Sin atreverme a desvelar más de la historia, he de hacer una serie de consideraciones. El film logra, como en las mejores producciones de Spielberg (y en eso este director era un maestro), una perfecta conjunción erntre comedia-accion-drama, es decir, es capaz de hacernos reir tras un momento de tensión intenso. Ello quedaba bien patente, por ejemplo, en peliculas como "Jurassic Parc" (1992), en la saga "Indiana Jones" o en "Los Goonies" y el director Abrams lo capta de manera excepcional y lo antepone ante cualquier otro tecnicismo argumental. Respecto a la interpretación, me pareció fantástica. También creo que el trabajar con actores más o menos desconocidos ayuda a dar credibilidad y naturalidad a situaciones bastante extremas. Los efectos especiales, como por ejemplo el descarrilamiento del tren me parecen excesivos, pero bueno, es Hollywood, que le vamos a hacer. Me gustó mucho la manera de crear tensión en el espectador, desconociendo realmente cual es el mal que acecha, usando sombras, ruidos, etc, a la vieja usanza, como en las peliculas de terror de mediados del siglo XX. Para mi gusto se abusa un poco de los momentos silencio-ruido que intentan asustar al espectador, que desgraciadamente se ven venir muy claramente. En si, la pelicula es entretenida y esta muy bien construida...hasta el final. Los últimos minutos son tan absurdos, irreales, exagerados e inverosímiles que dan al traste con la linea argumental del resto de la pelicula. Un final estilo "ET" con un bicho repulsivo que parece "Alien, el octavo pasajero", que resulta que tiene buenos sentimientos y que lo único que quiere es escapar del control humano y marcharse a su planeta. Y eso se lo transmite a los niños que se sienten identificados con él, treinta segundos despues de verlo comerse una pierna humana. Seguidamente comienza a atraer todos los objetos metalicos del pueblo, cual super-imán, y en pocos segundos aparece como por arte de magia una nave espacial con la que abandona el planeta. Alucinante. Que pena de absurdo final (¿que pasa con los finales de Abrams? Recordemos "Perdidos").

La pelicula tiene momentos risa, momentos acción, momentos suspense, momentos terror, momentos amor y momentos lagrimilla. Muy buenos los creditos finales, cuando podemos ver editada la película realizada por los chavales y a cuyo rodaje hemos asistido durante todo el film. Cine en el cine.
Os la recomiento para pasar un par de horas entretenidas, pero no busquemos nada más allá de eso.
CALIFICACIÓN: FFF

PÁJAROS DE PAPEL (2010)

2010-03-27T15:52:00.000-07:00

"Pájaros de papel" es un delicioso drama ambientado en la posguerra española que narra las vicisitudes de un grupo de cómicos de vodevil que intentan sobrevivir entre la miseria y el hambre de la época. Jorge del Pino (Imanol Árias), cómico, pierde a su mujer y a su hijo durante uno de los bombardeos de Madrid. Un año despues se reencuentra con Enrique (Lluís Homar), otro de los cómicos y con Miguel (Roger Príncep), un niño de nueve años que ha perdido a sus padres, tambien actores, y que desea inicirse en el mundo del espectáculo. "Pájaros de papel" es la primera película de Emilio Aragón y ello se destila en cada fotograma, pues la pelicula esta repleta de numeros cómicos clásicos, clasicas referencias a los origenes del propio director y la saga de cómicos Aragón, que nos hacen esbozar una sonrisa entre las penúrias y desgracias de los distintos protagonistas del film. A lo largo de las más de dos horas de película el espectador viaja en una montaña rusa de sentimientos: puede reir o llorar o ambas cosas a la vez en cuestión de segundos. Magnifica la interpretación de los tres protagonistas, tanto Lluís Homar, en un papel que nos muestra una sensibilidad a la que no nos tiene acostumbrados o Imanol Árias, que sale de la piel del televisivo Alcántara para ofrecernos una sublime interpretación en la que rie, canta, baila, se enfada y llora. Del trabajo de Arias me gustaria destacar una secuencia en la que el actor tiene un monólogo de varios minutos rodado en un solo plano, mientras va conduciendo y en la que podemos observar la rabia, la impotencia y la emocion en su rostro y en sus palabras. Sublime!. Impagable la escena final, cuando es detenido y esposado, cuya imagen me ha retrotraido a los años pretéritos del actor convertido en el "Lute", pero es una demencia personal. En la pelicula hacemos un descubrimiento, el de Roger Príncep, un niño de nueve años que nos sorprende por su desparpajo y su buen hacer ante las cámaras. Esto me huele a Goya al actor revelación. A ellos les acompañan un plantel de actores impresionantes como Carmen Machi, Diego Martin, Oriol Vila o Luís Varela. Magnifico guión surgido, según sus propios autores, de las anécdotas contadas por los cómicos de la época. Me ha gustado mucho lo bien trabajados que estan los personajes que en ningún momento pierden su personalidad. En cuanto a las cuestiones más tecnicas, destacar la cuidada banda sonora del propio Emilio Aragón que nos introduce magnificamente tanto en la época como en el ambiente más vodevilesco, incluyendo en la banda sonora algunas canciones interpretadas por los propios actores y que retratan a la perfección los constantes pulsos que ofrecian estas compañias a la férrea censura de posguerra. Magnifica la ambientación, así como la fotografía, tanto de las calles de Madrid, como del campo. Y no quiero terminar sin comentar la secuencia final en donde vemos a un Miliki, el payaso de nuestra infancia, ya mayor, que durante tantos años nos ha hecho reir, en una escena de un delicado dramatismo. Han pasado los años y aquel niño que queria ser cómico, regresa del exilio para recoger un premio. Un excepcional homenaje tanto al querido payaso como a todos los cómicos que vivieron y sufrieron aquellos años. En resumen una preciosa joya de nuestro cine que he tenido la suerte de admirar en el Día Internacional del teatro y que me gustaria recomendaros.

CALIFICACIÓN: FFFF

BIENVENIDOS A ZOMBIELAND (ZOMBIELAND, 2009)

2009-12-27T15:47:00.000-08:00

"Bienvenidos a Zombieland" supone el debut en el cine del director Ruben Fleischer. Confieso que no me emocionaba en demasía ir a ver una pelicula de zombies encuadrada dentro del circuito comercial, pero algún comentario, cierto trailer y una desbordante curiosidad me impulsaron a acercarme al cine a ver esta produccion made in america que sospechaba se iba a ensañar con cuerpos desmembrados, vísceras y sangre a mansalva. Efectivamente el film cuenta con estos elementos, como buena pelicula de zombies, pero no se ensaña con ellos. No tiene nada que ver con los films de terror gore de George A. Romero. Al contrario, en algunos momentos me dió la sensacion de que el tema zombie pasaba a un segundo plano, que lo realmente importante eran las relaciones entre los cuatro protagonistas: solos y abandonados en busca de un lugar donde vivir sin sentirse amenazados. Para poneros en situación os diré que "Zombieland" es una road movie que, en clave de comedia, se ambienta en una America tomada por los zombies, en donde los pocos supervivientes luchan denodadamente por seguir con vida. Uno de ellos es Columbus (Jesse Einserberg) que va a ser el punto sobre el que va a girar toda la historia e incluso va a ser su narrador. Se trata de un joven apocado, no demasiado valiente y con poca experiencia con las chicas. Columbus, en su vagar por ese mundo de zombies, se encuentra con el segundo pilar de la trama Tallahasse (Woody Harrelson), el tipo duro, desagradable, pero un personaje creado de tal manera que al final el espectador acaba cogiendo cariño. Su encuentro con las chicas Little Rock (Abigail Breslin) y 406 (Amber Heart), va a dar un curioso giro a la historia. La pelicula no se anda con rodeos y ya desde un principio introduce al espectador en la accion. No se entretiene buscando los motivos que han llevado a una America de zombies, eso da igual, lo importante es que se inventan una retahila de normas para sobrevivir ante éstos como: mantenerse en buena forma, matar y rematar, vigilar en los lavabos, etc que el protagonista va repitiendo a lo largo de todo el film mientras unos rotulos perfectamente insertados en la accion contribuyen de manera decisiva a conferir ese aspecto cómico a la historia. Dos momentos destacaria. Un flashback en el que Columbus relata su primer contacto con un zombie y el divertido cameo del actor Bill Murray, en su mansión de Beberly Hills. Pienso que las secuencias de extrema exageración, que las hay, se disimulan a la perfección dado en caracter comico de la película.
En definitiva una pelicula divertida, con la que difruté de principio a fin, que lógicamente no pasará a la historia del cine pero que se sale de ese convencional producto de cine americano que últimamente copa nuestros cines y que carece de guión y abusa de efectos digitales y menchandasing. Por fin una pelicula diverida que os recomiendo si quereis pasar un rato divertido y aprender una serie de trucos para el caso en que nos invadan los zombies.

CALIFICACIÓN: FF

EL CAFE DE FREEDONIA

2008-03-16T10:40:00.000-07:00

Hola amigos. Bienvenidos a mi blog. Bueno francamente esto del blog me resulta curioso y la verdad no se como empezar. Bueno, puedo comenzar por el nombre: FREEDONIA CAFE. Os explico lo del nombre. En principio se iba a llamar FREEDONIA a secas, pero estaba pillado ya, así que le añadí la coletilla CAFE. Como sabreis, y si no yo os lo cuento, FREEDONIA es el pais imaginario gobernado con anarquia y descontrol por RUFUS T. FIREFLY, bajo la amenaza de su vecina SYLVANIA cuyos dos espias CHICOLINI y PINKY han sido infiltrados en el gobierno freedoniano con el fin de provocar la guerra entre ambas. En fin, esto que parece un poco surrealista, no es más que la sinopsis de la película de 1933 "SOPA DE GANSO" de LEO McCAREY con los HERMANOS MARX, de los que me considero un ferviente fan. Pero FREEDONIA es algo más que eso. Es un lugar en donde caben todos, donde el ser más irreverente puede ser su gobernante, donde un espia enemigo se puede convertir en ministro de guerra y donde todo, por increible que parezca, es posible. FREEDONIA va a ser un foro en el que voy a ir comentando todas y cada una de las películas que vaya viendo, tanto de cine actual en salas comerciales, cine clubs o clásicos, siempre bajo mi visión personal, a la que espero, si así lo deseais, os podais sumar con vuestros comentarios. Saludos cordiales y bienvenidos al CAFÉ DE FREEDONIA.